martes, 20 de septiembre de 2011

Papa Arrugadas

Papa Arrugadas.


Las “Papas”, patatas para los peninsulares (Solanum tuberosum), fueron desde su llegada del "Nuevo Mundo” las que salvaron de la hambruna a gran parte de Europa.
Fue durante muchos años, el sustento diario de muchas familias de pocos recurso y permitió sobrevivir en tiempos de hambruna a gran parte de la población de estas islas.
Esta es una de las comidas más típicas y conocidas de Canarias, como no podía ser de otra manera acompañadas de un  buen “mojo Picón” y  un poco de “Gofio Amasado”, los otro estandartes de la comida Canaria.
Antiguamente las “Papa Arrugadas” se comían casi a diario acompañadas de carne o pescado y se guardaba el agua de la cocción de las papas para el siguiente guiso; se ahorraba sal (la vida no estaba para desperdiciar nada) pero además el agua guardaba parte de los nutrientes y sabores de las papas guisadas, por lo que las sucesivas papas estaban mucho más sabrosas y ricas. Esto ya no se hace, principalmente porque no se comen papas todos los días y  además en la nevera no cabe tanto cacharro.
Las papas mas adecuadas para guisar son las llamadas “Papas Bonitas o antiguas” estas papas son los descendientes directos de las papas “Andinas” traídas por los conquistadores y que en Canarias se aclimataron bien, debido a la altitud y al clima, se cultivan en la llamada zona de “medianías” entre los 500 y los 1100 m. de altitud. Aunque se cultivan en casi todas las islas es en el norte de Tenerife donde la producción es mayor y más estable, El barrio de Icod el Alto en los Realejos y el de Benijos en la Orotava son los lugares de más fama por la calidad y la pureza de sus papa bonitas.

“Papas Bonita” el nombre tiene “guasa”.
Estas son de Benijos, La Orotava.


El contenido en materia seca, de la papas bonitas, puede llegar a un 35% frente al 18% que poseen, por norma general, las patatas, pues son unas papas que se cultivan en tierras de secano.
Existen múltiples variedades de “papas bonitas”: negras, blancas, coloradas, llagadas y ojos de perdiz, azucenas, borralla, melonera, etc.

 
Tipos de “Papas Bonitas”.










 

Como digo las papas bonitas, son las papas mas adecuadas para guisar pues son unas papas con mucha masa y poco agua, después de guisadas quedan apretadas, consistentes, no se “Engofitan” (despachurran) y no quedan “blandengues”. Por supuesto estas papas son muy cotizadas y suelen alcanzar precios de  “exquisiteces”, el precio puede variar según el tipo de papa y la temporada entre los 2 y los 5 euros el kilo.

También se suelen utilizar otros tipos de papas como las: Rosada, blancas, “quinegua”, “autodate”, etc. Ustedes pueden utilizar las papas que tengan en su zona, si son de secano mejor, quedarán mas apretaditas.
Una de las peculiaridades de nuestro habla, es adaptar los nombre extranjeros. Así pues las papas “King Edward” se convierten en “quinegua o Chinegua”.
Las papas importadas en la época en que en las islas no se producen “out of date” pasan a llamarse “autodate”
¡Qué le vamos a hacer! ¡Somos así!
Papas Quinegua o chinegua.
 


El secreto de unas buenas “Papas Arrugadas” está, primero en unas buenas papa, además la papa no debe ser muy grande, del tamaño de una pelota de “Pinpón” son las ideales.
Y un truco “poco agua y mucha sal” para que queden arrugadas.
Si consigues el equilibrio entre el agua y la sal te salen perfectas.
Si además consigues poner el agua justa para guisarlas y que no sobre sino que termine evaporándose por completo, alcanza casi la perfección, no siempre se consigue, pues depende del tipo de papa, del tamaño, de la fuerza del fuego, etc.

 


Si las guisas con fuego de leña y le das el punto. Manjar de reyes, sin lugar a dudas.
 



Ingredientes:
Papas con su piel.
Un trozo de limón (Opcional)
Agua.
Sal gorda.

Preparación:
Se lavan muy bien las papas, (si es necesario utiliza un “estropajo”) sobre todo si tenemos intención de comerlas con piel, es como se suelen comer, (sobre todo las papas pequeñas). Recomiendo probarlas por lo menos una vez, y luego si no te gustan puedes pelarlas, que están igual de ricas.



Las colocamos en un caldero más bien alto. Las papas sólo pueden ocupar tres cuantas partes de caldero.
 



Le añadimos dos o tres buenos puñados de sal gorda, a más sal, más arrugadas. Tenga en cuenta que como tienen piel sólo cogerán la sal gusta (por dentro), por mucha que usted le eche. Si le coge el punto a la cantidad de agua, no es necesario echar tanta sal, pues se evaporará el agua y quedará la sal.

 


Se le da una sacudida para que la sal baje.
 

Ponemos el trozo de limón. Sólo se suele poner cuando las papas son viejas, para que queden más apretaditas.
Le añadimos el agua. Ahora el truco importantísimo, el agua nunca ha de cubrir las papas, ha de ocupar sólo dos tercios de volumen que ocupen las papas.



Se colocan al fuego, (vivo), antiguamente se tapaban con una hoja de col que permite guardar el calor y al mismo tiempo que no se derrame el agua al hervir, pero como no solemos tener hojas de col a mano, utilizamos la tapa de caldero. Tapándola del todo hasta que comience a hervir.
 


 Y cuando comience a hervir, dejarle una abertura para que respire y no se salga el agua.
 



Par saber cuando las papas están listas, se pinchan con un tenedor, una brocheta, palillo, etc. Cuando las pinchemos y el tenedor entre sin dificultad ya estarán, Procure pinchar siempre la misma papa, no martirice todo el caldero.


Cuando estén casi a punto, las dejamos destapadas, para que evapore del todo el agua y les damos unas sacudidas para mover las papas de abajo para arriba y ayudar a terminar de cocinar y a la evaporación.
 


Cuando ya estén, le escurrimos el agua que haya quedado, ayudándonos de la misma tapa. Mucho cuidadito que está hirviendo y cuidadito con el vapor que sale por el lado contrario de donde las escurrimos.
 


Las acercamos otra vez al fuego sin tapa.
 


Las sacudimos dándole vueltas para que evapore totalmente el agua que les pudiera quedar, tienen que quedar totalmente secas.


Listas para comer calentitas. Cuidado no se queme los “besos”.
 


El ultimo consejo, pero no por ello el menos importante, todo lo contrario. Nunca, nunca, las tape, pues se pondrán sudadas, lagrimosas y feas. Si fuera imprescindible hágalo con un paño limpio.
Cual le apetece más seca o sudada
 


Si se le enfrían puede calentarlas en el mismo caldero dándole unas vueltas, o en el microondas un instante, o te las puedes comer frías que están que te chupas los dedos.
Llegar a casa de mi madre, mirar en el “fresquero” y encontrar papas frías, es, “pegar a chascar”. Un vicio irresistible.
Otra forma de comer las papas que han sobrado es pelarlas, cortarlas en rodajas de un cm. para que no se partan, freírlas en aceite muy cliente hasta que estén doraditas. A una prima de mi mujer, le chiflas. Guisa las papas no para comérselas guisadas, sino para freírlas después.
Otra receta para comer papas frías o calientes, “a según se tercie”.
Puñado de papas que sobraron del mediodía.
Estas, nos las zampamos en un “Santiamén” mi hija y yo.


Un platito con “Mojo Picón".

Otro platito con “Gofio”.
 


Partimos la papa a la mitad, con las manos.

Espachurramos la papa en el “Mojo Picón”
 

La untamos en el “gofio”.

 Y a “chascar”.
Si la acompañas con un trozo de pan y un vasito de vino, ni te cuento.



Las papas arrugadas son el acompañamiento perfecto para carnes y pescado, un poquito de “Mojo Picón”, rojo o verde, y a “chascar” y disfrutar.
 


Papas Pescado Salado



Ya están aquí, las recetas de los diferentes Mojos Canarios.
http://jesuspalenbor.blogspot.com/2011/10/mojo-picon.html




Para saber más sobre las “Papas”.


lunes, 12 de septiembre de 2011

Asignatura Pendiente

La Ópera


Sin lugar a dudas y desgraciadamente la ópera es la música más elitista, solo reservada a las clases pudientes y más cultas, como digo, por desgracia, a las clases medias y bajas siempre se nos ha privado de la educación y cultura suficiente para ser capaces de apreciar y disfrutar del “Bel Canto”.
Esta es una, de mis muchas asignaturas pendientes, reconozco que mis conocimientos de este gran mundo que es la ópera, son prácticamente nulos, aunque espero enmendarme.
Con esta entrada en el blog no pretendo dar una clase, o presumir de mis conocimientos o de mis gustos, nada más lejos de mi intención, pues, como digo, mis conocimientos operíticos son desgraciadamente nulos, mi única y sincera intención aunque pueda resultar egoísta es aprender y educarme a mí  mismo. Aunque, si de paso, puede servir a algún interesado, mejor, pues tendré una doble satisfacción, la primera es la de aprender y la segunda, la de ser útil a otros interesados en el “Bel Canto”.
Voy a empezar por poner unos cuantos enlaces, a las piezas más conocidas y difundidas. Luego continuaré con la clasificación de las diferentes voces dependiendo de su timbre y por ultimo incluiré unos cuantos enlaces a “Música Coral”.
Por supuesto que todos los textos explicativos han sido buscados y bajados de Internet, pues repito yo en esto de la ópera soy un analfabeto.
Para que la navegación sea cómoda y no nos perdamos después de ver cualquier enlace, utilicemos el botón “Atrás o Regresar” de nuestro navegador, pues de lo contrario nos perderemos en el “Cyberespacio”.
Tengo que repetir que tanto los comentarios como las referencias y las asignaciones de las diferentes voces, han sido buscados en Internet, por lo que no descarto algún error debido a mi ignorancia en la interpretación de los datos, por lo que sí alguien detecta algún error, no dude en comentarlo para corregirlo.


Unos enlaces a unas de las piezas más conocidas y populares:

¿Quién no ha oído esto?
Verdi. Traviata.




Alegre, desenfado, y muy conocido.
Rossini - Barbero de Sevilla, Fígaro.




Una maravilla, ya irrepetible, falta uno de los grandes, L. Pavarotti.
Los tres tenores - O' sole mio




Una pieza que me emocionó cuando la oí por primera vez en un viejo disco del malogrado Waldo de los Ríos, y que cada vez que la oigo, me vuelve a emocionar.
Donizetti -Una Furtiva Lagrima




Una delicia para el oído y el espíritu.
Léo Delibes - Lakmé ,"Flowers Duet"




Clasificación de las voces según su timbre.
El timbre de la voz humana depende de la constitución de las cuerdas vocales, de su forma de vibrar y de la forma de la cavidad de resonancia y su utilización.

Voces Femeninas:

Soprano:

Soprano Coloratura. Voz femenina con un registro agudo más amplio y una voz ligera, capaz de cantar pasajes muy rápidos y altamente ornamentados.
Mozart- La flauta Mágica.



Gliere - 1º movimiento del concierto para Soprano Coloratura.



Soprano Lírica. Voz de textura más 'sedosa' y un registro algo más bajo que la coloratura. Es la voz que suele dar vida a los personajes más adorables, representando típicamente a la enamorada.

Puccini - Madame Butterfly.




Soprano Dramática. La voz más 'pesada' y oscura de las voces de soprano. Como el nombre indica esta voz requiere ir más allá del  repertorio lírico debido a las mayores exigencias dramáticas.
Henry Purcell - Dido y Eneas


Mezzosoprano: voz media que se encuentra entre la soprano y la contralto Esta situación intermedia, en lugar de ser un inconveniente, le permite acometer ornamentos vocales muy complicados. Es una voz de timbre rotundo y bastante más grave que la de la soprano. Sin embargo, la tesitura varía mucho, según el matiz individual de cada papel.

Bizet - Carmen.





Contralto: la voz más grave, destaca por la rica sonoridad y amplitud de su registro graves. Las mujeres con verdadera voz de contralto son extremadamente raras y la mayor parte de las mujeres que cantan los papeles de contralto son en realidad mezzosopranos que consiguen alcanzar los graves del contralto ahuecando la voz y valiéndose del pecho femenino.

Vivaldi – Bajazet, (Il Tamerlano)



                         


Voces Masculinas

Contratenor: voz de cantante adulto que canta en el registro vocal masculino más agudo, empleando el falsete, la voz de cabeza y la voz de pecho. La aparición de estos cantantes surge como una alternativa ante la negativa de la Iglesia Católica para los “Castrati”, por lo que son quienes pueden suplantar de algún modo a los “castrati” en estas obras líricas.

Purcell - Sound the trumpet


Vivaldi - Vedro con mio dilecto.





Tenor:

Tenor Ligero. La voz del tenor ligero es caracterizada por llegar a las notas entre sol 4 y do 5 sin entrar al registro sobreagudo. Grabaciones antiguas comprueban que tenores ligeros de la escuela italiana tenían un sonido casi femenino en sus agudos.
Don Giovanni - Mozart




Tenor Lírico. El tenor lírico posee una voz suficientemente potente para cantar en grandes teatros sin dificultad pero a la vez tiene facilidad para llegar a los agudos. La tesitura de tenor lírico ha de llegar al Do 4, o Do de pecho. Es la voz de los personajes románticos, de los enamorados jóvenes.
Verdi – Rigoletto.




Tenor Dramático. Se caracteriza por su gran potencia en la octava central y en los graves, necesaria para cantar por encima de la orquesta romántica con más de cien personas. La fuerza vocal del tenor dramático se paga con la frecuente incapacidad del cantante dramático de llegar a un buen agudo.
Puccini – Turandot.


Barítono: Voz cuya tesitura se encuentra ubicada entre la de un bajo y el de un tenor. Sus agudos se diferencian de la voz del tenor por ser más oscuros, y sus graves se diferencian de la voz del bajo por ser más ligeros y brillantes. En ocasiones es considerada la voz masculina expresiva por excelencia y puede unir la claridad y flexibilidad a la fuerza y esplendor.

Donizetti- La Favorita.





Bajo:

Bajo Buffo. Voz baja, proviene del tipo de personajes cómicos de la ópera bufa italiana. Es ágil e incluso tiene capacidad para cambiar de nota rápidamente, aunque su potencia vocal es menor. Existen importantes papeles para bajos buffo, siendo comúnmente ocupados en roles de sirvientes.

Rossini – Don Magnifico.




Bajo Dramático. Voz que desarrolla la parte más grave de la tesitura y tiene una voz que refleja buen criterio y sabiduría, por lo que frecuentemente se requieren en roles de reyes y líderes.

Mozart - La flauta mágica.




Bajo Profundo. Voces con mayor potencia vocal y de gran desempeño en la parte grave del rango. Este tipo de voz predomina en la ópera rusa. Y los cantos ortodoxos.

Russian Basso Profondo Música ortodoxa. (impresionante)







Voces de Castrati:


“Castrati” es la denominación que se utiliza para referirse al cantante sometido de niño a una castración para conservar su voz aguda de soprano, mezzo-soprano o contralto.
La castración consistía en la destrucción del tejido testicular sin que, por lo general, se llegara a extirpar el pene. Mediante esta intervención traumática, se conseguía que los niños que ya habían demostrado tener especiales dotes para el canto, mantuvieran de adultos, una tesitura aguda capaz de interpretar voces características de papeles femeninos.
Durante los siglos XVII y XVIII, Los castrati tuvieron una gran popularidad y fueron voces muy codiciadas y aplaudidas, llegaron a cobrar enormes cantidades de dinero por sus actuaciones.
Los castrati aunaban en su voz la ternura de un niño y la potencia y fuerza de un adulto. Uno de los más famosos castrati fue Carlo Broschi más conocido como “Farinelli”.
Por suerte ya no se hace semejante burrada y los contratenores interpretan hoy en día sus papeles. Consiguen esos registros con técnicas de educación de la voz.
En el video hay una explicación muy interesante.

Salve regina, Il Castrato.




Alessandro Moreschi, el ultimo Castrati.





Voces infantiles (Voces blancas)

Les Choristes Caresse sur l'océan (au palais des Congres)



Música coral:


Verdi - Nabucco, (Coro Esclavos Hebreos).



Haendel - El Mesías, Aleluya



Coral de Mujeres




Coral Hombres




Coral Niños




Canto religioso:

Coral Canto Cristiano.


Coral Canto Ortodoxo.



Canto musulmán llamada a la oración (Salat) dentro de una iglesia.



Canto Hebreo



Canto Budista.



Una fusión sorprendente y agradable.



Una curiosidad, Cuerdas Vocales en Acción.
No ha de ser fácil afinar la nota con un cachivache metido en la boca.


He de decir, que ya sé un poquito más sobre el mundo del “Bel Canto”, he oído infinidad de piezas preciosas que me hubiera gustado compartir, pero que se quedad fuera de este texto por motivos lógicos de espacio.
He descubierto que hay múltiples timbres dentro de una misma voz, aunque mi falta de sensibilidad auditiva no me permita ser capaz de clasificarlos correctamente, estoy encantado de que me las hayan enseñado.
He tenido grandes y agradables sorpresas, primero las voces de los “Castrati” hoy sustituidas por los Contratenores, me parecía imposible que el registro masculino pudiera llegar a registros similares a los femeninos de mezzosoprano incluso a soprano, sorprendente sin duda.
Otra de las sorpresas ha sido, justo la voz masculina contraria Bajo Profundo, totalmente desconocida por mí, debo decir que se me erizó el pelo cuando oí por primera vez esa voz que parece salir del interior de una caverna, increíble sin lugar a dudas.
Y por ultimo y no por ello menos sorprendente ha sido el descubrimiento de las voces de Soprano Coloratura es realmente prodigioso que una voz humana sea capaz de tener esos registros y efectuar esos cambios tan rápidos. Impresionante.